出入平安

现实题材，最重要的是强化作品与观众的情感互动，电影正是通过这种方式，在小人物身上赋予了文化意象，实现了叙事空间上的多样性。一场灾难，见证了众生群像和人生百态，无论身份如何，地位怎样，当突如其来的灾难到来之时，每个人都有不同的表现和抉择，胆怯也好，懦弱也罢，“孙猴子”也好，“二郎神”也罢，都有可能蜕变成为他人的希望之花，用自己的行动和内心给这个变得晦暗的世界涂抹出一抹明艳火红的颜色，这既是“情与法”之间的平衡，也是人性“善与恶”的探讨，这就是《出入平安》的主旨，这就是灾难之中的责任和救赎。见众生、见生死，是让观众都有所动情、浪漫而非做作的主体表达。

肖央封神，郑立棍注定会是肖央的代表角色。社会边缘人，正直善良却含冤入狱。这样的角色很容易被塑造成一种标签。肖央的好就好在他把郑立棍从标签上摘了下来，给了角色的魂，让我相信这个角色放在任何一个背景和场景里都会成立，他让郑立棍真正的“活”了。

第一次追学校路演，留下了相对糟糕的体验。 浓厚的商业片氛围、刻意设计的矛盾和无厘头的情节、从头到位彰显着男性导演的自我感动。当春桃说出那句“我一定要让孩子先叫爸爸”，苦难面前如此坚强扛下所有的女性，被渲染出这样的情感表达，荧幕好像是导演散发自恋情结的秀台。影后交谈的环节对导演的回答有些失望。看不出在宏大事件下小人物的光辉，只有满满的自我感动。对于生死观和选材的理解更是和剧情角色的表达一样狂野粗暴。阿云嘎对角色的理解和真诚很打动人。

刘江江太自我了，从开场就自我致敬，就知道要完了。太急了，太急了，更懂韩延的含金量了。

没以纯粹的灾难类型看来看，而是一场巨大的、升格的人性实验，地震作为空间背景催化了国民情绪与人性发酵的过程。当囚徒困境的双输局面终于被挣断，善恶的面孔转换只在一念之间。有意思的是，这个临时组建的救援小队，和《西游记》也有粗略的对应关系，肖央是手执棍棒的大师兄，老者是身披袈裟的唐僧，阿云嘎则是二郎神杨戬，只不过他们为的不是什么崇高的目标，而是为着渺小而具体的热爱在人间争渡

娜扎+阿云嘎? 要是个歌舞电影该有多美妙～

完全的奇观片，把灾难和人性都化作了一个又一个奇观，像不停告诉观众“哭，给我哭。还没哭？那我再加点猛料。”但同质化严重的一个又一个桥段，看着实在太累了，开场还能代入，越往后就越出戏。 阿云嘎和将死妻子办婚礼如果说还能勉强接受，娜扎生孩子那就实在太过奇观了，让人一点都没办法代入真情实感，只感受到浓浓刻意。 这种刻意就像是影片自始至终不断强调的西游符号，自以为很聪明，其实对观众起到的是反效果。

没想到万万没想到，拆迁现场竟然能作为震后置景。??

今年看过第二难看的电影吧

感动谁了？男导演的自我感动，充满刻板印象的角色人设，像男人死前的终极幻想 不论如何成为死刑犯的，死刑犯碰到女人就真善美了？请离开女人独立行走，不管是男角色还是女角色，完全没感受到人物的独立人格，整个主角动机都觉得全部是为了老婆孩子，庸俗且男凝的设定，不知道结尾在升华什么。 还有一些情节设置也想吐槽，男的到底对屎尿屁有什么执念？撒尿拍的又恶俗又无聊，还出现了那么多次，在电影院真的如坐针毡。娜扎费劲巴...